“我感到，无论从事什么职业，都要做到以德为先。作为艺术工作者，要以道德为根基，探求永无止境的艺术。”中国舞蹈家协会副主席、一级导演王舸接受记者采访时说。

    不久前，他获得“第五届全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号。

    王舸1975年出生于四川自贡，2000年毕业于北京舞蹈学院。热爱、探索、创新，支撑着他一路走来，从一个出色舞者成为一名优秀舞蹈编导。

    “我的每一次创作，都源于现实生活的感知。”王舸介绍，当年在武汉体验生活，其下榻酒店附近一对卖早餐的下岗夫妇吸引了他的关注，从他们日复一日的忙碌、迎送、拾掇中，他捕捉到一种特别的乐观精神与生活美感，充溢武汉人生活原味的舞蹈作品《过早》由此诞生；10多年前，面对日渐老去的父亲，伤怀之时，他思考日益严峻的人口老龄化社会现象，编创了舞蹈作品《父亲》，寄托对父母的思念，唤起社会对空巢老人的关爱……

    “舞蹈要关注生活，要用真善美与观众共情。”王舸解读其“用生活来编舞”所产生的社会反响，坚信生活、情怀对于艺术创作的重要性。

    这些年，无论创作、演出多么紧张，王舸坚持参加中国文联、中国舞协组织的采风创作活动，每一次采风都有新发现，都有新作品问世。

    “作品始终是艺术家的立身之本。”王舸志在“追求精神层面的东西”，着力于艺术的探索与创新；在重大题材创作中，敢于冲破简单构建戏剧冲突的模式，注重人性的深层探索与创新表达，追求对历史、人物的“高级讲述”。

    “在创作舞剧《大禹》时，我把大禹从神坛上请下来，还原他有血有肉的父亲形象；舞剧《天路》中的铁道兵卢天，在修建青藏铁路时，和年轻的战友一样，有着青春的躁动、去留的抉择、亲情的考验，如此纯真、鲜活的生命，牺牲高原，令人震撼；舞剧《旗帜》以1927年广州起义为背景，我们着重表现起义间隙，烈士们对家庭、亲情、战友情的感念和思考，当这些有血有肉的年轻人以生命履行信仰、慷慨赴死时，体现出特别的崇高感和精神力量……”

    《中国妈妈》《父亲》《烈火中永生》《红高粱》《大禹》《天路》《歌唱祖国》《旗帜》《五星出东方》……王舸为观众呈现了一系列题材丰富、创意独特、风格鲜明、思想深刻的舞蹈作品，多次荣获“五个一工程”奖、“文华奖”、“荷花奖”等奖项。

    “这些跨越古今、表现英雄人物或寻常百姓的作品，都传递着时代的精神。”王舸说。

    在他的艺术生涯中，为庆祝建党百年创作舞剧《歌唱祖国》的经历尤为难忘，舞剧以作曲家王莘创作《歌唱祖国》的心路历程为题材，表现其深挚感人的家国情怀。

    “王莘先生说过，他一生只写了两首歌曲，一首是用音符谱写的《歌唱祖国》，一首是用心灵谱写的《歌唱祖国》。从这位人民艺术家身上，我真正看到了什么是初心，激励着我的艺术创作。”

    生活中的王舸显得比实际年龄年轻很多，他觉得，能够做自己最喜欢的事情，幸运且幸福；能够在舞剧艺术创作上展示才华、实现梦想，首先要感恩这个时代。

    “国家经济社会的发展，人们消费水平的提升，让越来越多观众走进剧场，中国舞剧拥有很好的市场；这些年，中国国家艺术基金在扶持艺术创作中发挥了重要作用，中国舞剧创作迎来前所未有的繁荣时期，中国舞蹈人拥有了广阔的创作空间。”

    王舸表示，自己正处于最好的创作年龄，如何培养更多年轻后继人才，如何运用舞蹈语汇讲好中国故事、弘扬真善美、传递正能量，是自己最大的思考，也是自己的努力方向。

    “我为什么而舞？为谁而舞？用舞蹈表现什么？向世界传达什么？我经常这样问自己。”他说。

    据新华社